Category: знаменитости

Category was added automatically. Read all entries about "знаменитости".

Карапуля. The Avalanches - We Will Always Love You


Провожаем год последней карапулей о новой работе австралийских электронщиков.

Электронные девяностые стали знаковым временем в истории музыки по многим причинам. Тут и смягчение прикладных жанров типа хауса и транса, всё больше становящихся частью масс-культуры, и звёздный час IDM, и биг-бит во всех мировых чартах, и становление трип-хопа как уникального, оригинального жанра, и ещё много всякоразных экспериментов с электронными музыкальными инструментами. Однако два альбома знаменовали собой настоящую революцию в звучании, при этом люди, их написавшие, как-то быстро сошли с радаров. Один – это, конечно, Endtroducing от DJ Shadow, первый в истории альбом, целиком состоящий из сэмплов, а второй, формально принадлежащий уже к нулевым, Since I Left You от The Avalanches. Австралийцы открыли миру заново и по-настоящему популяризовали жанр пландерфоники. Замысловатый термин происходит от английского plunder – грабёж. Но в отличие от инструментального хип-хопа или саунд-коллажа, общая идея которых сводится к тому же, в пландерфонике приветствуются лёгкие формы, гармонии, соответствие верным тональностям и прямой бит, но не приветствуется всё остальное. Тот альбом, готовившийся несколько лет, идеально представлял прогрессивным слушателям диковинный жанр, до того бывший в полном андеграунде. Именно The Avalanches породили моду не только на смелое обыгрывание чужих сэмплов в атмосфере, порой сильно отличающейся от оригинальных треков, но и оказались причастны к образованию жанра ню-диско. Их треки были смелыми, энергичными и безбашенными, заставляя людей испытать весь спектр эмоций. От смеха в "Frontier Psychiatrist" до тёплой неги в "Since I Left You". Обожаю дебютник The Avalanches.

Потурив ещё три года, коллектив залёг на дно. В следующие тринадцать лет о них в прессе можно было прочитать в основном лишь в контексте уходящих из группы людей. Однако главный костяк – дуэт Робберта Катера и Тони Ди Биази – остался на месте. И когда весной 2016-го поползли слухи о том, что на подходе новый альбом, в это тяжело было поверить. "Кто? Аваланши? Я думал, они померли давно", – с такими мыслями пресс-релиз встретило большинство людей, которые гоняли Since I Left You без конца в начале нулевых. Но да, ребята побороли всех внутренних демонов и выпустили-таки второй студийник под названием Wildflower. Он писался очень-очень долго. Первые сведения были в 2005-ом, какие-то демки в 2007-ом, а за полноценную запись ребята сели в 2011-ом. Многого ожидать от него было тяжело, потому что жанр пландерфоники не получил новых героев и скончался примерно тогда же, когда и трип-хоп, и, казалось, музыка The Avalanches спустя такой срок просто не найдёт своего слушателя. Но какой там! Приемлемые продажи (даже отличные с учётом ситуации, например, 10 место в Британии), отличный приём критиков, попадание в листы лучшего за год, новый тур. Что же они для этого сделали? А ничего особенного. Стиль и общий дух альбома был таким же, как у предшественника 16 лет назад. Как оказалось, мир скучал по такой музыке.

Теперь настала эра We Will Always Love You. Альбом вышел "всего лишь" через четыре года, причём вышел в самое непрезентабельное для новых релизов время – в декабре. Как следствие, лонгплей недополучил внимания публики и ни в какие списки лучших не попал, ведь большинство из них к тому времени уже были сформированы и выложены. Но по тем рецензиям, что были, можно стопроцентно сказать – это снова успех. Не могу отнести новую работу The Avalanches к жанру пландерфоники. Тут больше электронной психоделики и трип-хопа, основанного на соул-сэмплах, а также впервые в карьере австралийцев здесь много приглашённых вокалистов, каждый из которых вносит свой вклад в общий успех. Причём какие люди! От старой гвардии в лице Джонни Марра и Трики до кумиров молодёжи в лице Дензела Карри и Pink Siifu. Мне же особенно приятно было слышать Леона Бриджеса. We Will Always Love You – настоящий винегрет из сэмплов и эмоций, который дуэт продюсеров снова смог чётко упаковать в форму на основе концепции дискотеки под открытым небом. Хронометраж в 71 минуту не должен вас пугать, потому что когда альбом закончится, вам захочется ещё.

Моя 7,5.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая актриса



Номинанты
Дженнифер Лоуренс (Зимняя кость) – роль в "маме!" сильнее и сложнее. Логично, что тут должна быть она, но мне почему-то захотелось отметить эту. Чем больше времени проходит после "Кости", тем я больше осознаю, насколько великой был тот перфоманс вчерашней школьницы.
Натали Портман (Чёрный лебедь) – гениальная роль. Особенно в последней четверти фильма.
Оливия Колман (Фаворитка) – то же, что и с Симмонсом в "Одержимости". Долгий путь, закончившийся таки абсолютным триумфом.
Скарлетт Йоханссон (Брачная история) – ну люблю я её, что говорить. Роль в "Трудностях перевода" считаю сильнейшей. Остальные, почти все, хорошие. Но когда я включил "Брачную историю", понял, что вот оно. Если и после неё люди не заметят в Скарлетт огромного таланта, что ж, досвидос.
Эми Адамс (Прибытие) – одна из сильнейших актрис современности, которая здесь могла быть представлена тоже неоднократно.
Эмма Стоун (Ла-Ла Ленд) – тут должен быть значок с красным сердечком.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Фрэнсис МакДорманд (Три билборда на границе Эббинга, Миссури)

И всё-таки, и всё-таки... То, как сыграла МакДорманд здесь, словами неописуемо.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучший актёр второго плана



Номинанты
Дж.К. Симмонс (Одержимость) – тот случай, когда человек полжизни прождал главную роль своей карьеры, и в итоге просто растворился в ней.
Джаред Лето (Далласский клуб покупателей) – неузнаваемый, потрясающий, неземной. Но главное не грим, а язык тела.
Кристиан Бэйл (Боец) – для меня это совершенно точно лучшая его роль. Ключевой диалог с героиней Адамс пересматривал n раз.
Майкл Фассбендер (12 лет рабства) – не имею никакого отношения к эпохе рабства, но внизу спины почувствовал боль от одного взгляда Майкла.
Сэм Рокуэлл (Три билборда на границе Эббинга, Миссури) – вся сила в последней трети фильма. Отлично показал человека, который осознал, что переступил черту.
Эдвард Нортон (Бёрдмэн) – было бы обидно, если любимый актёр так и не сыграл бы за 10 лет ничего действительно крутого. Хорошо, что Иньярриту позвал именно его.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Кристоф Вальц (Джанго освобожденный)

"Извини, не удержался". Для меня эта роль уже классика.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая актриса второго плана



Номинанты
Дженнифер Лоуренс (Мой парень – псих) – и влюблённость, и придурковатость сыграла с блеском.
Лупита Нионго (12 лет рабства) – одного эпизода с мылом хватило бы для похвалы от меня. Не понял только, что стало с карьерой актрисы дальше, не помню интересных новых ролей.
Мишель Уильямс (Манчестер у моря) – за эти десять лет Мишель прошла полный путь от моего недоверия до абсолютного восхищения. Эпизод встречи после долгого расставания меня окончательно покорил.
Розамунд Пайк (Исчезнувшая) – очень сложный образ девушки с тайной в глазах. Отыгран невероятно, Финчер снова угадал с актрисой.
Эмма Стоун (Фаворитка) – ну а куда я без любимки своей.
Энн Хэтэуэй (Отверженные) – крохотная роль, которая сделала очень больно моему сердцу.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Рэйчел Вайс (Фаворитка)

Всегда нравилась, но у Лантимоса будто вышла на какой-то новый уровень. В зале кинотеатра я испытал то чувство, когда видишь нечто прекрасное и не можешь поверить своим глазам.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая молодая актриса


Возраст номинантов на момент съёмок – до 25 лет включительно.

Номинанты
Люси Бойнтон (Синг Стрит) – будто вобрала в себе весь секс музыки восьмидесятых. Кровь с молоком.
Маккензи Фой (Интерстеллар) – вроде и ничего особенного, чрезвычайно второстепенная роль, но почему-то те эпизоды с отцом не выходят из моей головы.
Маккенна Грейс (Одарённая) – редкий случай, когда маленькая девочка переигрывает всех взрослых.
Оливия Кук (Я, Эрл и умирающая девушка) – высшая степень эмпатии, сердце на разрыв.
Хейли Лу Ричардсон (Колумбус) – очень зрелая игра в бесконфликтной драме.
Хейли Стайнфелд (Почти семнадцать) – лучший образ в молодёжной комедии за всю декаду.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Сирша Ронан (Бруклин)

В какой-то мере "Бруклин" можно назвать биографической драмой, и в ней Сирша играет героиню, переживающую полную смену личности. И ни к одному из переходов докопаться не получится.

92 дня лета. Задание #4. «12 летних фактов». Объяснительное


Чо пацаны лето.

Продолжаем #92днялета. Щас расскажу вам, где наврал в профилактических целях.

1. Я побывал на четырёх матчах Чемпионата мира по футболу в России. - правда
С Чемпионатом мира связан день, который я всё ещё считаю лучшим в своей жизни – 17 июня. Это была просто фантастика. Вроде и место то же, и дорога та же, и стадион, а эмоции через край. Потому что другие люди.

Пара рукожопых фоточек



И отчёты о том месяце
Раз + Два + Три

Бро discoman, ты даже комментировал те посты, а сейчас не поверил)

2. Я видел секс незнакомых людей собственными глазами, когда мне было около 10 лет. - правда
История плавно переехала сюда из прошлого флешика подобного рода.
Мирно гулял по роще, как вдруг внезапно услышал стоны неподалёку. Притаился за кучей земли, стал разглядывать. Ничего особо не понял. А вот когда посмотрел первую порнуху через полгодика - понял.

3. Я своими руками тушил пожар в роще, внутри которой располагалась "футбольная коробка". - правда
Компания писюнов из младших классов предотвратила большую трагедию. Если б не мы, всё бы сгорело. Роща была очень внушительной. Да и до сих пор есть, наверное. Последний раз я был там в 2008 году.

4. Я ловил снежинки ртом. - ложь
Самое позднее, когда в моём южном крае шёл снег – это май. Но даже если бы выпал в июне, мне никогда не пришло бы в голову то, о чём написано.

5. Я был на концерте Placebo в Краснодаре. - правда
Это было 17 июня 2014 года. Удивительным образом два ключевых события моей жизни разделили ровно 4 года. Я обожаю Placebo и, взяв для концерта в долг, в тот день я первый раз за несколько лет выбрался из Ростовской области.

6. Я познакомился с другом, что стал мне как брат, на премьере фильма "Терминатор: Генезис". - правда
alexzti уже нет на этой площадке, но речь именно о нём. Это было 4 июля 2015 года. Сходка ростовских киноманов.



7. Я познакомился с женщиной, красивее которой в живую не видел. Она проводила практику и была лет на 10 старше. После того лета я больше не встречал её никогда. - правда
Наверное, самый лёгкий в плане отгадывания пункт. Я не помню ни имени, ни фамилии. Только лицо и штаны в полоску :)
Знаю, что она преподавала в моей школе, в младших классах. А я тогда был в восьмом. Как бы я рад был поговорить сейчас с ней.

8. Я занимался похоронами моего последнего родственника. - правда
30 июня 2017 не стало моего дедушки. О тех событиях я писал здесь.

9. Я с друзьями совершил попытку ограбления. Неудачную. - правда
Об этом можно будет почитать в моей книге, которая скоро поступит в продажу.

10. Я играл в театральной постановке по мотивам Островского. - ложь
Думаю, если б такой факт имел место быть в моей биографии, я бы давно о нём написал во всех красках. А так – я всего лишь впервые побывал в театре именно на Островском, постановка "На бойком месте".

11. Я дошёл в игре Manager-2001 до 2022 года. И продолжил бы, если б не полетела сохранка. - правда
Начиная с лета 2002 я пропадал в компьютерных залах, где играл преимущественно в Менеджер. Очень и очень долго, одну и ту же карьеру, любимым "Ювентусом". Однажды пришёл на очередной компьютерный сеанс – а сохранка не запускается. Администратор лишь пожал плечами.

К слову, игра до сих пор стоит у меня на буке. Когда накатывает ностальгия, могу потыкать часик-другой. Но вообще я не игроман.

12. Я первый раз послушал Стиви Уандера, после чего моя жизнь разделилась на "до" и "после". - правда
Именно Стиви Уандеру я обязан тем, что музыка стала огромной частью моей жизни. До него это было "посидеть, ножкой подрыгать". После него это стало тем, что открывает мне дверь в новые Вселенные.

Оба пункта не отгадал никто, но близки были многие. Всем спасибо :)

Карапуля. Honey Harper - Starmaker


Кантри – тот жанр, в котором в принципе не принято шутить и веселиться. Всякое бывало, конечно, но образчики жанра – это, обычно, простые по композиции, небогатые на инструменты, но полные эмоций песни о жизни. А жизнь, как известно, у героев одноэтажной Америки не сахарная. Как и в любом музыкальном течении, долгое время стоящим на двух ногах, в кантри было неминуемо появление альтернативного сабжанра. Много интересного происходило с гитарной музыкой в XX веке, но вот альт-кантри выделился особняком лишь в середине восьмидесятых. И тут, учитывая стартовое предложение абзаца, слышу немой вопрос – ну альт-кантри то повеселее этих брыньканий под грустную лирику?

И да, и нет. Альт-кантри – это скорее не уникальный жанр, а собирательный образ всех соединений классического кантри-звучания с другими жанрами. Присоединяем фолк-рок – получаем американу, присоединяем нарочито мрачные образы – получаем готик-кантри, присоединяем ковбойскую тематику – получаем коу-панк, а можно всё вместе, и вот он авант-фолк. Оттого редко у какого альбома можно встретить сухой тег "альт-кантри" (и если он будет, это почти наверняка концептуальная запись). Плюс не стоит забывать о корнях альтернативного поджанра – тяга к прошлому, к "непричёсанному" кантри, который в эпоху синтипопа и диско окончательно вышел из моды. Так что веселиться в альт-кантри, может, и не будет лишним, но цимес всё же именно в музыкальной составляющей.

Honey Harper – это творческий псевдоним Уилльяма Фасселла, который живёт, не поверите, в Лондоне, и при этом пишет альт-кантри. В 2020-ом без особых прелюдий (единственный официальный EP датируется 2017-ым годом) свет увидел его полноформатный альбом. Парень имеет полное право относить себя к альт-кантри движению, потому что его аранжировки удивительны. Всё это вполне можно было сыграть на одной акустике без смены тональности и ритмики, даже голос у Уилла схож с героями сороковых, получилось бы здоровское old-time звучание. Но на 'Starmaker' мы вместе с исполнителем выходим далеко за пределы кантри. Тут у нас и вступление в духе позднего Bon Iver с синтетическим вокалом, и духовые, и наложенные дорожки вроде звона подков, и масса мелких электронных эффектов. Всё это в совокупности с меланхоличным вокалом и приятными стихами о поиске себя действует как дурман. Подобного эффекта добился Bibio на альбоме прошлого года – будто все эпохи фолка у него сложились в 50 сочнейших минут. Это был его 10 студийный альбом. У Фасселла немного другой жанр и немного меньше хронометраж, а эффект сильнее. И это на дебютном лонгплее. Просто потрясающе.

Моя оценка – 8,0. На небосклоне появилась ещё одна звезда.

Карапуля. Caspian - On Circles


Ну что, пора возобновлять рубричку. Январские релизы, в большинстве своём, радуют, но умеренно. Всё ждал варианта, о котором можно будет написать с восторгом. Наконец, дождался.

Сложно точно сказать, когда пост-рок переживал свой рассвет и максимально был приближен к массам, поскольку жанр несколько раз видоизменялся. Однако то звучание, которое сейчас принято считать классическим – адовая, преимущественно инструментальная меланхолия, поражающая своей глубиной и бесконечным развитием гитарных рисунков внутри каждой композиции – лучшее своё время пережило на стыке веков. Тогда сверхактивны были главные группы жанра: Godspeed You Black Emperor!, Sigur Rós, Mogwai, A Silver Mt. Zion, Tortoise, Explosions in the Sky. Я люблю их всех (Tortoise слушал маловато, правда), из чего становится очевидным факт, что пост-рок мне отнюдь не безразличен. Однако с тех пор много воды утекло, и отрицать, что сейчас жанр переживает стагнацию, глупо. Прошлый год как лучшая иллюстрация происходящего, особенно для американских музыкантов. Порадовали шведы A Swarm of the Sun, чилийцы Bauda и tortuganonima, японцы Jambinai, а из звёздно-полосатых удачными лонгплеями отметились только старички – Swans и American Football. Мне пост-панковых альбомов в общем счёте понравилось больше, чем пост-роковых, это невидаль! Но больше всего поразило, как по миру прокатился новый альбом легенд Russian Circles. Ответ в одном слове – никак. Нулевое внимание прессы (он даже не получил сертификацию на Метакритике, впервые в истории группы), околонулевое обсуждение в соц.сетях. Будто это был какой-то сборник би-сайдов, а не новая работа одной из главных команд жанра. Кажется, что музыканты решили никак не рекламировать и не вкладываться в промо осознанно, потому что по качеству альбом и правда звучит не на уровне Russian Circles.

Хочется взмывать руками вверх и вопить: "Америка, где же ваши новые таланты?" – но на деле остаётся лишь ждать. Caspian, банда из Беверли, это, конечно, никакие не новички. Образовались в 2003-ем, два альбома в нулевых, два в десятых. Все более-менее успешные, известные в узких кругах. Но именно сейчас, в 2020-ом, они записали свой главный полноформатник. Он выглядит как тот, что пришёл спасать жанр. Просто соберите в уме всё то, за что любите пост-рок, включите 'On Circles' и поймёте, что тут есть всё перечисленное. Сочные гитары, сложные композиционные ходы, интересный смысловой концепт, смены настроений как внутри треков, так и внутри лонгплея. Моя вера в американский пост-рок снова сильна. Возможно, нужно копать ещё глубже, чтобы добраться до тех самых чудо-новичков, но если признанные ребята будут пилить качественный материал, уверен, всё со временем наладится. Хотя новой волны популярности в прежних масштабах ждать уже не стоит.

Интересно, но публика приняла этот альбом прохладно. Он уже вылетел из топ-50 РИМа, а по итогам года вылетит и из топ-500. Люди, видимо, слишком сильно скучают по нулевым. Ну, б-г им судья. От меня 8,0.

Карапуля. Michael Kiwanuka - KIWANUKA


Не могу выдать на-гора вторую объёмную рецензию подряд за два дня, а время поджимает, так что напишу как есть, истинную карапулю. Майкл Киванука, если вы о таком не слышали, настоящий герой современного соула. И по совместительству герой моего сердца. Данный альбом стал третьим, и все три заслуживают повышенного внимания. Просто берёте всю дискографию, запуливаете в плеер, садитесь в самое удобное кресло с коктейльчиком и закрываете глаза. Гарантирую, что вам откроются миры, где вы раньше не бывали (при должной концентрации и уважительном отношении к соулу). В этом человеке сочетается громадное уважение к своей культуре, к корням, огромный талант сочинителя и невероятное чувство прекрасного. По большому счёту, жанр, в котором выступает артист, уже давно бьётся в предсмертных конвульсиях, но Киванука – тот человек, который пишет психоделический современный соул и вызывает своим творчеством внимание всех крупных изданий. Да и по миру неплохо катается, хорошо принимают. Кабы моё мнение было решающим, я бы положил у ног Майкла все золотые слитки, все деньги мира. Он их достоин куда больше некоторых (уже писал об этом в отзыве на 'Yesterday', в котором наш герой засветился в камео). Но ему хватает и духовной пищи. Нет, конечно, альбомы Кивануки продаются неплохо (особенно в родной Британии), но по потенциалу он – музыкант №1 на планете Земля в наше время. Думаю, так бы и было, если б соул не утратил в последние десятилетия своих позиций, превратившись в узкий, прикладной жанр для современного r&b.

Дальше я мог бы порассуждать, почему третий альбом Кивануки мне понравился не так сильно, как второй, но не буду. Сейчас мне главное, чтобы вы хотя бы в пол-уха заглянули в его творчество и попытались понять, с музыкантом какого калибра мы чалимся на нашей планете в 2019 году нашей эры.

'KIWANUKA' получает 7,5. Очень высока была планка. Я немножко пал жертвой собственных ожиданий.

Карапуля. Maggie Rogers - Heard It in a Past Life

Третий альбом американки Мегги Роджерс с высокой долей вероятности наконец выведет её в ранг известных личностей поп-культуры. Целых 22 издания написали свои рецензии, хотя к двум предыдущим вместе взятым не было состряпано отзывов и в половину от этой цифры. Работая в жанре инди-фолка певица не смогла стать сколько-нибудь значимой фигурой, и вот теперь настало время перемен. 'Heard It in a Past Life' пролегает в тонкой нише между добрым синти-звучанием с приветом восьмидесятым и модным нынче электропопом, который, если посудить, без людей типа Мартина Гора никогда бы не появился. Певица не плюёт на свои корни полностью. Например, песня "Past Life" представляет собой почти классическую фолк-балладу и здорово выравнивает энергетический баланс лонгплея. Широкое вмешательство продюсеров заметно, но не категорично.

Приятный альбом, под который можно и помечтать, и потанцевать. Немного не дотягивает до моей оценки "Отлично". 7,5. Безусловно, Мегги и дальше должна трудиться в жанре арт-попа.