Category: знаменитости

Category was added automatically. Read all entries about "знаменитости".

Небольшие новости

Сделал первый шаг к уходу из ЖЖ – начал публиковаться на DTF. Там сейчас конкурс на лучший музыкальный пост с целью отобрать внештатных сотрудников для постоянной работы. Вот, уже опубликовал две конкурсных статьи. Первую вы видели, вторую нет. Кому интересно, чекайте. Планирую ещё выставить 3 работы, все в разных жанрах. Показать весь арсенал, так сказать.

https://dtf.ru/music/637464-mari-fredriksson-lyubov-k-zhizni-ispoved-silnoy-zhenshchiny
https://dtf.ru/music/638306-eshche-nemnogo-muzyki-2020-go

Карапуля. The Avalanches - We Will Always Love You


Провожаем год последней карапулей о новой работе австралийских электронщиков.

Электронные девяностые стали знаковым временем в истории музыки по многим причинам. Тут и смягчение прикладных жанров типа хауса и транса, всё больше становящихся частью масс-культуры, и звёздный час IDM, и биг-бит во всех мировых чартах, и становление трип-хопа как уникального, оригинального жанра, и ещё много всякоразных экспериментов с электронными музыкальными инструментами. Однако два альбома знаменовали собой настоящую революцию в звучании, при этом люди, их написавшие, как-то быстро сошли с радаров. Один – это, конечно, Endtroducing от DJ Shadow, первый в истории альбом, целиком состоящий из сэмплов, а второй, формально принадлежащий уже к нулевым, Since I Left You от The Avalanches. Австралийцы открыли миру заново и по-настоящему популяризовали жанр пландерфоники. Замысловатый термин происходит от английского plunder – грабёж. Но в отличие от инструментального хип-хопа или саунд-коллажа, общая идея которых сводится к тому же, в пландерфонике приветствуются лёгкие формы, гармонии, соответствие верным тональностям и прямой бит, но не приветствуется всё остальное. Тот альбом, готовившийся несколько лет, идеально представлял прогрессивным слушателям диковинный жанр, до того бывший в полном андеграунде. Именно The Avalanches породили моду не только на смелое обыгрывание чужих сэмплов в атмосфере, порой сильно отличающейся от оригинальных треков, но и оказались причастны к образованию жанра ню-диско. Их треки были смелыми, энергичными и безбашенными, заставляя людей испытать весь спектр эмоций. От смеха в "Frontier Psychiatrist" до тёплой неги в "Since I Left You". Обожаю дебютник The Avalanches.

Потурив ещё три года, коллектив залёг на дно. В следующие тринадцать лет о них в прессе можно было прочитать в основном лишь в контексте уходящих из группы людей. Однако главный костяк – дуэт Робберта Катера и Тони Ди Биази – остался на месте. И когда весной 2016-го поползли слухи о том, что на подходе новый альбом, в это тяжело было поверить. "Кто? Аваланши? Я думал, они померли давно", – с такими мыслями пресс-релиз встретило большинство людей, которые гоняли Since I Left You без конца в начале нулевых. Но да, ребята побороли всех внутренних демонов и выпустили-таки второй студийник под названием Wildflower. Он писался очень-очень долго. Первые сведения были в 2005-ом, какие-то демки в 2007-ом, а за полноценную запись ребята сели в 2011-ом. Многого ожидать от него было тяжело, потому что жанр пландерфоники не получил новых героев и скончался примерно тогда же, когда и трип-хоп, и, казалось, музыка The Avalanches спустя такой срок просто не найдёт своего слушателя. Но какой там! Приемлемые продажи (даже отличные с учётом ситуации, например, 10 место в Британии), отличный приём критиков, попадание в листы лучшего за год, новый тур. Что же они для этого сделали? А ничего особенного. Стиль и общий дух альбома был таким же, как у предшественника 16 лет назад. Как оказалось, мир скучал по такой музыке.

Теперь настала эра We Will Always Love You. Альбом вышел "всего лишь" через четыре года, причём вышел в самое непрезентабельное для новых релизов время – в декабре. Как следствие, лонгплей недополучил внимания публики и ни в какие списки лучших не попал, ведь большинство из них к тому времени уже были сформированы и выложены. Но по тем рецензиям, что были, можно стопроцентно сказать – это снова успех. Не могу отнести новую работу The Avalanches к жанру пландерфоники. Тут больше электронной психоделики и трип-хопа, основанного на соул-сэмплах, а также впервые в карьере австралийцев здесь много приглашённых вокалистов, каждый из которых вносит свой вклад в общий успех. Причём какие люди! От старой гвардии в лице Джонни Марра и Трики до кумиров молодёжи в лице Дензела Карри и Pink Siifu. Мне же особенно приятно было слышать Леона Бриджеса. We Will Always Love You – настоящий винегрет из сэмплов и эмоций, который дуэт продюсеров снова смог чётко упаковать в форму на основе концепции дискотеки под открытым небом. Хронометраж в 71 минуту не должен вас пугать, потому что когда альбом закончится, вам захочется ещё.

Моя 7,5.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая актриса



Номинанты
Дженнифер Лоуренс (Зимняя кость) – роль в "маме!" сильнее и сложнее. Логично, что тут должна быть она, но мне почему-то захотелось отметить эту. Чем больше времени проходит после "Кости", тем я больше осознаю, насколько великой был тот перфоманс вчерашней школьницы.
Натали Портман (Чёрный лебедь) – гениальная роль. Особенно в последней четверти фильма.
Оливия Колман (Фаворитка) – то же, что и с Симмонсом в "Одержимости". Долгий путь, закончившийся таки абсолютным триумфом.
Скарлетт Йоханссон (Брачная история) – ну люблю я её, что говорить. Роль в "Трудностях перевода" считаю сильнейшей. Остальные, почти все, хорошие. Но когда я включил "Брачную историю", понял, что вот оно. Если и после неё люди не заметят в Скарлетт огромного таланта, что ж, досвидос.
Эми Адамс (Прибытие) – одна из сильнейших актрис современности, которая здесь могла быть представлена тоже неоднократно.
Эмма Стоун (Ла-Ла Ленд) – тут должен быть значок с красным сердечком.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Фрэнсис МакДорманд (Три билборда на границе Эббинга, Миссури)

И всё-таки, и всё-таки... То, как сыграла МакДорманд здесь, словами неописуемо.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучший актёр второго плана



Номинанты
Дж.К. Симмонс (Одержимость) – тот случай, когда человек полжизни прождал главную роль своей карьеры, и в итоге просто растворился в ней.
Джаред Лето (Далласский клуб покупателей) – неузнаваемый, потрясающий, неземной. Но главное не грим, а язык тела.
Кристиан Бэйл (Боец) – для меня это совершенно точно лучшая его роль. Ключевой диалог с героиней Адамс пересматривал n раз.
Майкл Фассбендер (12 лет рабства) – не имею никакого отношения к эпохе рабства, но внизу спины почувствовал боль от одного взгляда Майкла.
Сэм Рокуэлл (Три билборда на границе Эббинга, Миссури) – вся сила в последней трети фильма. Отлично показал человека, который осознал, что переступил черту.
Эдвард Нортон (Бёрдмэн) – было бы обидно, если любимый актёр так и не сыграл бы за 10 лет ничего действительно крутого. Хорошо, что Иньярриту позвал именно его.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Кристоф Вальц (Джанго освобожденный)

"Извини, не удержался". Для меня эта роль уже классика.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая актриса второго плана



Номинанты
Дженнифер Лоуренс (Мой парень – псих) – и влюблённость, и придурковатость сыграла с блеском.
Лупита Нионго (12 лет рабства) – одного эпизода с мылом хватило бы для похвалы от меня. Не понял только, что стало с карьерой актрисы дальше, не помню интересных новых ролей.
Мишель Уильямс (Манчестер у моря) – за эти десять лет Мишель прошла полный путь от моего недоверия до абсолютного восхищения. Эпизод встречи после долгого расставания меня окончательно покорил.
Розамунд Пайк (Исчезнувшая) – очень сложный образ девушки с тайной в глазах. Отыгран невероятно, Финчер снова угадал с актрисой.
Эмма Стоун (Фаворитка) – ну а куда я без любимки своей.
Энн Хэтэуэй (Отверженные) – крохотная роль, которая сделала очень больно моему сердцу.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Рэйчел Вайс (Фаворитка)

Всегда нравилась, но у Лантимоса будто вышла на какой-то новый уровень. В зале кинотеатра я испытал то чувство, когда видишь нечто прекрасное и не можешь поверить своим глазам.

Кинодесятилетие 2010-19. Итоги. Лучшая молодая актриса


Возраст номинантов на момент съёмок – до 25 лет включительно.

Номинанты
Люси Бойнтон (Синг Стрит) – будто вобрала в себе весь секс музыки восьмидесятых. Кровь с молоком.
Маккензи Фой (Интерстеллар) – вроде и ничего особенного, чрезвычайно второстепенная роль, но почему-то те эпизоды с отцом не выходят из моей головы.
Маккенна Грейс (Одарённая) – редкий случай, когда маленькая девочка переигрывает всех взрослых.
Оливия Кук (Я, Эрл и умирающая девушка) – высшая степень эмпатии, сердце на разрыв.
Хейли Лу Ричардсон (Колумбус) – очень зрелая игра в бесконфликтной драме.
Хейли Стайнфелд (Почти семнадцать) – лучший образ в молодёжной комедии за всю декаду.

Победитель...
[Spoiler (click to open)]
Сирша Ронан (Бруклин)

В какой-то мере "Бруклин" можно назвать биографической драмой, и в ней Сирша играет героиню, переживающую полную смену личности. И ни к одному из переходов докопаться не получится.

92 дня лета. Задание #4. «12 летних фактов». Объяснительное


Чо пацаны лето.

Продолжаем #92днялета. Щас расскажу вам, где наврал в профилактических целях.

1. Я побывал на четырёх матчах Чемпионата мира по футболу в России. - правда
С Чемпионатом мира связан день, который я всё ещё считаю лучшим в своей жизни – 17 июня. Это была просто фантастика. Вроде и место то же, и дорога та же, и стадион, а эмоции через край. Потому что другие люди.

Пара рукожопых фоточек



И отчёты о том месяце
Раз + Два + Три

Бро discoman, ты даже комментировал те посты, а сейчас не поверил)

2. Я видел секс незнакомых людей собственными глазами, когда мне было около 10 лет. - правда
История плавно переехала сюда из прошлого флешика подобного рода.
Мирно гулял по роще, как вдруг внезапно услышал стоны неподалёку. Притаился за кучей земли, стал разглядывать. Ничего особо не понял. А вот когда посмотрел первую порнуху через полгодика - понял.

3. Я своими руками тушил пожар в роще, внутри которой располагалась "футбольная коробка". - правда
Компания писюнов из младших классов предотвратила большую трагедию. Если б не мы, всё бы сгорело. Роща была очень внушительной. Да и до сих пор есть, наверное. Последний раз я был там в 2008 году.

4. Я ловил снежинки ртом. - ложь
Самое позднее, когда в моём южном крае шёл снег – это май. Но даже если бы выпал в июне, мне никогда не пришло бы в голову то, о чём написано.

5. Я был на концерте Placebo в Краснодаре. - правда
Это было 17 июня 2014 года. Удивительным образом два ключевых события моей жизни разделили ровно 4 года. Я обожаю Placebo и, взяв для концерта в долг, в тот день я первый раз за несколько лет выбрался из Ростовской области.

6. Я познакомился с другом, что стал мне как брат, на премьере фильма "Терминатор: Генезис". - правда
alexzti уже нет на этой площадке, но речь именно о нём. Это было 4 июля 2015 года. Сходка ростовских киноманов.



7. Я познакомился с женщиной, красивее которой в живую не видел. Она проводила практику и была лет на 10 старше. После того лета я больше не встречал её никогда. - правда
Наверное, самый лёгкий в плане отгадывания пункт. Я не помню ни имени, ни фамилии. Только лицо и штаны в полоску :)
Знаю, что она преподавала в моей школе, в младших классах. А я тогда был в восьмом. Как бы я рад был поговорить сейчас с ней.

8. Я занимался похоронами моего последнего родственника. - правда
30 июня 2017 не стало моего дедушки. О тех событиях я писал здесь.

9. Я с друзьями совершил попытку ограбления. Неудачную. - правда
Об этом можно будет почитать в моей книге, которая скоро поступит в продажу.

10. Я играл в театральной постановке по мотивам Островского. - ложь
Думаю, если б такой факт имел место быть в моей биографии, я бы давно о нём написал во всех красках. А так – я всего лишь впервые побывал в театре именно на Островском, постановка "На бойком месте".

11. Я дошёл в игре Manager-2001 до 2022 года. И продолжил бы, если б не полетела сохранка. - правда
Начиная с лета 2002 я пропадал в компьютерных залах, где играл преимущественно в Менеджер. Очень и очень долго, одну и ту же карьеру, любимым "Ювентусом". Однажды пришёл на очередной компьютерный сеанс – а сохранка не запускается. Администратор лишь пожал плечами.

К слову, игра до сих пор стоит у меня на буке. Когда накатывает ностальгия, могу потыкать часик-другой. Но вообще я не игроман.

12. Я первый раз послушал Стиви Уандера, после чего моя жизнь разделилась на "до" и "после". - правда
Именно Стиви Уандеру я обязан тем, что музыка стала огромной частью моей жизни. До него это было "посидеть, ножкой подрыгать". После него это стало тем, что открывает мне дверь в новые Вселенные.

Оба пункта не отгадал никто, но близки были многие. Всем спасибо :)

Карапуля. Honey Harper - Starmaker


Кантри – тот жанр, в котором в принципе не принято шутить и веселиться. Всякое бывало, конечно, но образчики жанра – это, обычно, простые по композиции, небогатые на инструменты, но полные эмоций песни о жизни. А жизнь, как известно, у героев одноэтажной Америки не сахарная. Как и в любом музыкальном течении, долгое время стоящим на двух ногах, в кантри было неминуемо появление альтернативного сабжанра. Много интересного происходило с гитарной музыкой в XX веке, но вот альт-кантри выделился особняком лишь в середине восьмидесятых. И тут, учитывая стартовое предложение абзаца, слышу немой вопрос – ну альт-кантри то повеселее этих брыньканий под грустную лирику?

И да, и нет. Альт-кантри – это скорее не уникальный жанр, а собирательный образ всех соединений классического кантри-звучания с другими жанрами. Присоединяем фолк-рок – получаем американу, присоединяем нарочито мрачные образы – получаем готик-кантри, присоединяем ковбойскую тематику – получаем коу-панк, а можно всё вместе, и вот он авант-фолк. Оттого редко у какого альбома можно встретить сухой тег "альт-кантри" (и если он будет, это почти наверняка концептуальная запись). Плюс не стоит забывать о корнях альтернативного поджанра – тяга к прошлому, к "непричёсанному" кантри, который в эпоху синтипопа и диско окончательно вышел из моды. Так что веселиться в альт-кантри, может, и не будет лишним, но цимес всё же именно в музыкальной составляющей.

Honey Harper – это творческий псевдоним Уилльяма Фасселла, который живёт, не поверите, в Лондоне, и при этом пишет альт-кантри. В 2020-ом без особых прелюдий (единственный официальный EP датируется 2017-ым годом) свет увидел его полноформатный альбом. Парень имеет полное право относить себя к альт-кантри движению, потому что его аранжировки удивительны. Всё это вполне можно было сыграть на одной акустике без смены тональности и ритмики, даже голос у Уилла схож с героями сороковых, получилось бы здоровское old-time звучание. Но на 'Starmaker' мы вместе с исполнителем выходим далеко за пределы кантри. Тут у нас и вступление в духе позднего Bon Iver с синтетическим вокалом, и духовые, и наложенные дорожки вроде звона подков, и масса мелких электронных эффектов. Всё это в совокупности с меланхоличным вокалом и приятными стихами о поиске себя действует как дурман. Подобного эффекта добился Bibio на альбоме прошлого года – будто все эпохи фолка у него сложились в 50 сочнейших минут. Это был его 10 студийный альбом. У Фасселла немного другой жанр и немного меньше хронометраж, а эффект сильнее. И это на дебютном лонгплее. Просто потрясающе.

Моя оценка – 8,0. На небосклоне появилась ещё одна звезда.

Карапуля. Caspian - On Circles


Ну что, пора возобновлять рубричку. Январские релизы, в большинстве своём, радуют, но умеренно. Всё ждал варианта, о котором можно будет написать с восторгом. Наконец, дождался.

Сложно точно сказать, когда пост-рок переживал свой рассвет и максимально был приближен к массам, поскольку жанр несколько раз видоизменялся. Однако то звучание, которое сейчас принято считать классическим – адовая, преимущественно инструментальная меланхолия, поражающая своей глубиной и бесконечным развитием гитарных рисунков внутри каждой композиции – лучшее своё время пережило на стыке веков. Тогда сверхактивны были главные группы жанра: Godspeed You Black Emperor!, Sigur Rós, Mogwai, A Silver Mt. Zion, Tortoise, Explosions in the Sky. Я люблю их всех (Tortoise слушал маловато, правда), из чего становится очевидным факт, что пост-рок мне отнюдь не безразличен. Однако с тех пор много воды утекло, и отрицать, что сейчас жанр переживает стагнацию, глупо. Прошлый год как лучшая иллюстрация происходящего, особенно для американских музыкантов. Порадовали шведы A Swarm of the Sun, чилийцы Bauda и tortuganonima, японцы Jambinai, а из звёздно-полосатых удачными лонгплеями отметились только старички – Swans и American Football. Мне пост-панковых альбомов в общем счёте понравилось больше, чем пост-роковых, это невидаль! Но больше всего поразило, как по миру прокатился новый альбом легенд Russian Circles. Ответ в одном слове – никак. Нулевое внимание прессы (он даже не получил сертификацию на Метакритике, впервые в истории группы), околонулевое обсуждение в соц.сетях. Будто это был какой-то сборник би-сайдов, а не новая работа одной из главных команд жанра. Кажется, что музыканты решили никак не рекламировать и не вкладываться в промо осознанно, потому что по качеству альбом и правда звучит не на уровне Russian Circles.

Хочется взмывать руками вверх и вопить: "Америка, где же ваши новые таланты?" – но на деле остаётся лишь ждать. Caspian, банда из Беверли, это, конечно, никакие не новички. Образовались в 2003-ем, два альбома в нулевых, два в десятых. Все более-менее успешные, известные в узких кругах. Но именно сейчас, в 2020-ом, они записали свой главный полноформатник. Он выглядит как тот, что пришёл спасать жанр. Просто соберите в уме всё то, за что любите пост-рок, включите 'On Circles' и поймёте, что тут есть всё перечисленное. Сочные гитары, сложные композиционные ходы, интересный смысловой концепт, смены настроений как внутри треков, так и внутри лонгплея. Моя вера в американский пост-рок снова сильна. Возможно, нужно копать ещё глубже, чтобы добраться до тех самых чудо-новичков, но если признанные ребята будут пилить качественный материал, уверен, всё со временем наладится. Хотя новой волны популярности в прежних масштабах ждать уже не стоит.

Интересно, но публика приняла этот альбом прохладно. Он уже вылетел из топ-50 РИМа, а по итогам года вылетит и из топ-500. Люди, видимо, слишком сильно скучают по нулевым. Ну, б-г им судья. От меня 8,0.

Карапуля. Michael Kiwanuka - KIWANUKA


Не могу выдать на-гора вторую объёмную рецензию подряд за два дня, а время поджимает, так что напишу как есть, истинную карапулю. Майкл Киванука, если вы о таком не слышали, настоящий герой современного соула. И по совместительству герой моего сердца. Данный альбом стал третьим, и все три заслуживают повышенного внимания. Просто берёте всю дискографию, запуливаете в плеер, садитесь в самое удобное кресло с коктейльчиком и закрываете глаза. Гарантирую, что вам откроются миры, где вы раньше не бывали (при должной концентрации и уважительном отношении к соулу). В этом человеке сочетается громадное уважение к своей культуре, к корням, огромный талант сочинителя и невероятное чувство прекрасного. По большому счёту, жанр, в котором выступает артист, уже давно бьётся в предсмертных конвульсиях, но Киванука – тот человек, который пишет психоделический современный соул и вызывает своим творчеством внимание всех крупных изданий. Да и по миру неплохо катается, хорошо принимают. Кабы моё мнение было решающим, я бы положил у ног Майкла все золотые слитки, все деньги мира. Он их достоин куда больше некоторых (уже писал об этом в отзыве на 'Yesterday', в котором наш герой засветился в камео). Но ему хватает и духовной пищи. Нет, конечно, альбомы Кивануки продаются неплохо (особенно в родной Британии), но по потенциалу он – музыкант №1 на планете Земля в наше время. Думаю, так бы и было, если б соул не утратил в последние десятилетия своих позиций, превратившись в узкий, прикладной жанр для современного r&b.

Дальше я мог бы порассуждать, почему третий альбом Кивануки мне понравился не так сильно, как второй, но не буду. Сейчас мне главное, чтобы вы хотя бы в пол-уха заглянули в его творчество и попытались понять, с музыкантом какого калибра мы чалимся на нашей планете в 2019 году нашей эры.

'KIWANUKA' получает 7,5. Очень высока была планка. Я немножко пал жертвой собственных ожиданий.