СериаЛица. Выпуск №8


Не слишком подходящий под формат сериал, но раз я пообещал рассказать о всех просмотренных, надо и о нём.

В раннем детстве, классе в третьем, история Шерлока Холмса появилась в моей жизни. Книги Артура Конана Дойла были в нашей небольшой домашней библиотеке, и я в свободное от уроков и тренировок время их почитывал. Не особенно мне нравилось, если честно, но выбора практически не было, поэтому и знакомился потихонечку. Особенно ничего в голове не осело. Приехав на ПМЖ в посёлок, чтение кроме школьной программы перестало для меня существовать. Активно вернулся к этому увлечению только пару лет назад, но до Дойла пока не дошёл. Фанатом книг меня назвать нельзя, но советская франшиза с Ливановым и Соломиным меня покорила. Тогда-то я и понял всю ценность и суть классического статуса произведения. Потом был прекрасный фильм с дуэтом Кейн-Кингсли, всем рекомендую, кто не видел. "Без единой улики" называется. Кейн, пожалуй, мой любимый экранный Шерлок Холмс из всех. Не будем забывать и о дилогии Гая Ричи: оба фильма смотрел в кинотеатре, оба понравились. Когда-то я писал о них в этом блоге.

Но история с сериалом, конечно, совершенно особенная. Помню, как мои друзья, фанаты книг, воротили нос от задумки. "Шерлок в наше время? Кого они ещё в современность отправят, Гагарина?" – выражения в таком духе. Но сразу с выходом пилотной серии проект произвёл мировой фуррор. Те, кто всячески от него открещивались, захотели посмотреть хотя бы вполглаза, но уже не смогли оторваться. А формат выпускать по 3 серии в несколько лет необыкновенно подогревал интерес к новым. Как только выходила первая серия нового сезона, сразу вся лента и здесь, и ВК была усыпана рецензиями и обменами мнений. Сериал был сверхпопулярным, это глупо отрицать. А высочайшие рейтинги на главных киноагрегаторах говорят о том, что он был ещё и неплохим.

Точно не помню, но вроде только первый сезон я смотрел не вместе со всей планетой. "Скушал" его залпом на ноутбуке, зато потом... Эти долгие ожидания и трансляция на Первом, а потом бурные дискуссии. Далее пересмотр в оригинале, новые обсуждения... Да, я вполне был фанатом. Но высший балл не поставил, поскольку, как не крути, к финалу сериал начал сдавать. Я читал абсолютно уничтожающие рецензии, что последний сезон чуть ли не худшее, что когда-либо случалось с сериальным миром. Не соглашусь. Он мне тоже понравился, но в сравнении с предыдущими серьёзно проигрывал. Любимым же так и остался первый. Это представление героев с их тараканами в голове, сцены, полные абсурда, ещё не звёздные Бенедикт и Мартин, потрясающие развязки... Это на века. Сериал привлекал и эстетически, особенно в плане монтажа. Очень здорово, что такую задумку воплотили в жизнь. Но по персонажам я не скучаю, пересматривать не тянет. Это будет не тот эффект. Ну а персонально на актёров есть где смотреть, карьеры у них пошли в нужное русло.

Соблюдая традицию, тут будет топ-3. Остальные герои, как по мне, слишком незначительны.

Collapse )

Карапуля. Radio Supernova - Takaisin


Ещё одно приятнейшее открытие начала года приехало в плееры любителей рока прямиком из замечательной Финляндии. Группа с красивым названием Radio Supernova дебютировала пару лет назад практически незаметно, но продолжила стоять на своём, развиваясь в выбранном жанре. Это шугейз, причём энергичный его вид, с большим приветом ранним My Bloody Valentine. По-настоящему шумные композиции с чётко выверенной стеной звука плавно перетекают одна в другую, напоминая непрерывный полёт и исследование высших слоёв атмосферы. Мощный инструментал, приятный и ни разу не вторичный. Но выделяет группу из всей внутрижанровой движухи тексты... на родном, финском языке. По некоторым фильмам, просмотренным в оригинале, мне известно, что финский не очень-то мелодичный язык. Немного на немецкий похож. Нет ни одного исполнителя, кто добился бы мировой славы с песнями на финском. Но Radio Supernova попробовали, и при прослушивании вы даже не поймёте, что это финский. Короткие вокальные вставки Каты Риконен, выбивающиеся из гитарного жужжания, напоминают скорее испанский. Это божественно. Подпеть не сможете, смысла не поймёте, но и без этого альбом вскружит вам голову и заставит шевелиться в такт.

Обозреватель из Sputnik Music поставил 4/5, а пользователи сайта 3,7/5. Очень щедрые, но заслуженные баллы. А мой будет 7,5.

Карапуля. Lonely the Brave - The Hope List


Lonely the Brave – группа из Кембриджа, Англия. Образовавшись в 2008-ом году, они успели отметить окончание той декады выпуском двух EP, которые были выпущены без лейбла, собственными усилиями. Те релизы, а также серия последовавших за ними концертов с минимальным для рока количеством зрителей помогли группе подписать контракт с независимым лейблом Hassie Records. 2014 год можно считать точкой отсчёта настоящей дискографии группы: тогда был переписан Backroads EP, выпущен новый "живой" мини-альбом, снято несколько клипов и, наконец, появился первый студийный альбом. Он довольно высоко взлетел в UK Albums Chart, и о группе заговорили уже по-настоящему. За следующие четыре года плодотворной работы Lonely the Brave в неизменном составе выдали ещё несколько пластинок, но в самый топ выйти не получилось. Причин много, но главная – альтернативный рок уже давно не в моде, и чтобы действительно выделиться с такой музыкой нужно создавать что-то экстраординарное. В марте 2018-го вокалист группы Дэвид Джейкс решил её покинуть на фоне проблем со здоровьем. Тут, казалось бы, и сказочке конец, но после полугодового затишья коллектив всё-таки нашёл замену – за стойку стал Джек Беннетт. 2019-ый участники провели с пером в руках, в ковидный период презентовали свежие синглы, а в январе этого года выпустили первый полноформатник в новом составе.

Если я и слышал Lonely the Brave прошлой формации, то это были отдельные песни, и тогда никакого эмоционального отклика они не вызвали. Здесь же – сходу попадание в самое сердце. Открывающая альбом 'Bound' демонстрирует новое лицо группы: среднетемповые гитарные конструкции, сочетающие в себе как минорные, так и мажорные нотки, классическое построение композиций с минимальными проигрышами и очень экспрессивный вокал, разрезающий пространство. Джек Беннетт каждой строчкой будто пытается дотянуться до Солнца. Именно настроением, невероятно светлой атмосферой альбом западает в душу. Лирические мотивы можно понять из названия записи. И если анализировать всё в комплексе, то группа едва ли смогла открыть в альтернативном роке какие-то новые грани. Нет сомнений, что меломаны со стажем назовут добрых пару десятков лонгплеев, которые идейно схожи с сабжем, но оказались успешнее и востребованнее, и глупо им возражать. Однако в этом конкретном случае ментальное единение с посылом группы и энергетикой вокалиста дорогого стоит. Единицы из представителей лучших времён альтернативы производили на меня такой эффект. И удивительным образом авторы CRM и Kerrang! согласны с таким мнением.

8,0. Прекрасная пластина, претендент на топ-10 по итогам года.

Музыкальное чтиво. Выпуск №11. Моби: Всё летит к чертям


Это вторая часть автобиографии Моби. О первой я писал здесь. Мне понравилась эта книга, и я даже не раздумывал над тем, читать ли продолжение. Даже больше: как только она вышла в продаж на русском языке, я организовал внеплановую закупку и набрал себе кипу новых книг. К счастью, этот момент совпал со скидочным сезоном, связанным с Чёрной пятницей.

Было немного странно, что книга в чистом жанре автобиографии начиналась не с самых ранних лет и заканчивалась не настоящим. Но Моби такой артист, от которого можно ожидать чего угодно, неординарный, да и опыт работы писателем был ему в новинку, поэтому особого внимания этому факту я не придал. Как оказалось, чёткий временной промежуток стал частью концепции, суть которой в делении книги на две части... а может быть и на три, потому что до современности Ричард снова не добрался. В отличие от сквозного сюжета и чёткой хронологической последовательности первой части, в этот раз автор прибегнул к замысловатому концепту в духе Квентина Тарантино – нарезать две части повествования на множество глав и выдавать их, чередуя друг с другом. Первая – 1965...1985 гг., вторая – 1999...2008 гг. Так, в стартовой части книги главы скачут таким образом: 1999-1965-1999-1969-1999-1999-1971-1999-1999-1972-2000 и так далее. Как видите, иногда бывают две главы из одного временного промежутка, идущие подряд. А ещё каждая из глав озаглавлена конкретным городом, в котором происходят описанные в ней события. Русскому читателю приятно, что наша страна не оказалась обделённой – Санкт-Петербург/2005 стал частью воспоминаний. Поначалу это не слишком заметно, но ближе к концу книги становится очевидным, что некоторые события из детства и юности Моби пытался запараллелить со временем богатства и успеха. Сюжеты эпизодов, разделённые двумя/тремя десятилетиями, перекликаются в стоящих рядом главах. Но не стоит говорить об этом как о большой творческой находке.

Если в первой книге разговоров о музыке было минимум, то теперь их вообще практически не стало. Это объяснимо, поскольку в восьмидесятые Мо был никому не известным панком, сменившим десяток групп без какого-то успеха даже на местном уровне, а в нулевых писал по меньшей мере спорные альбомы, о создании которых сам вряд ли хочет вспоминать. Какие-то знакомства с вокалистами, короткие пересечения с другими музыкантами, посвящения любимцам – этого на страницах в достатке, но моего любимого, историй о создании песен, совсем нет. Если бы не масса событий, происходящих в клубах и на концертах, не разобраться бы, какова профессия автора книги. Ну а учитывая, какие временные промежутки вошли в основу повествования, несложно понять, какие эмоции превалируют в каждой из переплетающихся частей. Юность – это не только путь к профессии музыканта, но и история выживания, полная мучений, лишений и голодных дней. Отец Моби покончил с собой, когда тот был ещё маленьким, поэтому вплоть до поступления в колледж будущий герой электронной музыки жил в одном доме с мамой. Они постоянно переезжали, жили на пособие, а беря в расчёт тягу матери к марихуане, Мо часто был предоставлен сам себе и вёл полубеспризорный образ жизни. Нулевые же – это падение ди-джея Моби на дно. Человек, продававший миллионы копий альбомов, после эпохи Play постепенно становится "звездой, вышедшей в тираж". Он пытался брать от жизни всё, утопая в алкоголе и беспорядочных половых связях, но со временем пришло осознание, что такой образ существования лишь пелена для отрицания принятия факта падения. Как творческого, так и морального.

Читать обо всём этом интересно, но книге чрезвычайно не хватает драматургии хотя бы в минимальных сюжетах. Великолепная память Моби, продолжающего помнить все запахи и осадки, окружавшие его в конкретный промежуток времени, уже не так поражает воображение, как при знакомстве с первой частью автобиографии, а нового козыря у автора нет. Очень многие события, особенно из более современной части, сливаются в одну серую кашу, которую можно описать парой словосочетаний: "Всё плохо" и "Моби – идиот". И название книги (в этот раз наши издатели ничего не стали менять, Then It Fell Apart в оригинале) идеально. Жизнь Ричарда планомерно катилась в пропасть, а он даже не думал ничего менять. Ни в плане музыки, ни в плане быта. Алкоголь-вечеринки, вечеринки-алкоголь, туры-секс, секс-туры. И постоянные панические атаки при попытке начать постоянные отношения. Кажется, что настоящего Моби мы видим только в главах, посвящённых знакомству с его идолами. Например, эпизод, в котором Мо гостит у Дэвида Боуи, однозначно стал моим любимым. Он рассказывает о том дне в мельчайших подробностях, с большой любовью. Старина Дэвид мигом появляется перед глазами, а его дом переливается красками. Душа читателя радуется. Однако в большинстве других глав моральное состояние автора оставляет желать лучшего. Какое-то подобие человека. Слишком горькая правда, которую следовало бы чаще разбавлять рассказами о просветлении и хотя бы эпизодическом нахождении себя.

С книгой связан скандал, из-за которого Мо пришлось извиняться и надолго исчезнуть из соц.сетей. Дело в том, что в нескольких главах с массой подробностей рассказывается о романе автора с Натали Портман. Он старше неё на 16 лет, но это не так страшно, как возраст Натали в тот период. Это было после выхода Play, в 1999-2000 годах, то есть ей тогда было 18. И актриса, которая сейчас уже совершенно в другом статусе, жёстко возмутилась враньём, которым, по её словам, является всё описанное. "Я была слишком молода и не позволила бы случиться ничему подобному", – короткая выжимка её ответа прессе. Моби в ответ быстро сдался, извинился и исчез с радаров. Не верится, конечно, что абсолютно всё содержимое книги, связанное с Портман, было ложью. Более того, кажется, что Мо вряд ли стал что-то приукрашивать. Но он должен был понимать, что Натали, ныне фем-активист, суперуспешная актриса, верная супруга и мать, просто не позволит так оклеветать её чистый и яркий образ. Можно было просто опустить конкретное имя, рассказав историю, ничего в ней не меняя. Просто "встречался с молодой симпатичной актрисой сразу после блокбастера с ней в главной роли". Мы бы сами додумали, кто это мог быть. Или хотя бы оставил просто имя, "актриса Натали", и то могло бы прокатить. Но он написал как есть, направив копья феминистов всех стран прямо на своё сердце. Неосмотрительный шаг, снова ударивший по его репутации.

Я включил стилофон и провёл стилусом по клавишам. Звук был неровным, ломаным, но неожиданно красивым.
– А можно мне прослушать песню? – спросил я.
– Она ещё не сведена.
– Ничего страшного.
Дэвид вставил диск в студийный проигрыватель, нажал кнопку воспроизведения и закурил сигарету.
– Она называется «Slip Away», – сказал он, выдыхая дым.
Песня зазвучала – красивая, сильная, уязвимая, полная тоски. Через четыре или пять минут она закончилась, но мы молчали. Дэвид курил, а я мысленно продолжал слушать волнующие сердце звуки и слова.
– Дэвид, она прекрасна! – искренне сказал я.
– Спасибо.
– Нет, правда, так и есть! Это чудесная песня! Спасибо, что дал послушать.
Он погасил сигарету.
– Пойдём посмотрим, как там ужин?
«Slip Away» меня потрясла. Никто не назвал бы её лирической, или крутой, или танцевальной. Она не казалась и современной. Но это была одна из самых красивых и беззащитных песен Дэвида Боуи, которую я когда-либо слышал.